domingo, 10 de septiembre de 2017

Frase de Rompenieves

Snowpiercer (Boon Joon-Ho, 2013)


Un poco de humor


La isla del Dr. Moreau






 Publicada en 1896, el libro nos cuenta acerca de los crueles experimentos que realiza el Dr. Moreau, tratando de emular a Dios en su particular isla.
Todo comienza cuando un naufrago es salvado y llevado a ese lugar, donde es testigo de la manipulación a la que son sometidos los animales para ser "convertidos" en "humanos", mediante la vivisección y a un muy extraño código de leyes que ha implantado Moreau. Como es de esperar, la rebelión de los animales no tarda en producirse y el caos se desata.
Novela de ciencia ficción, no ha envejecido en ningún sentido, ya que las nociones de humanidad, creación, y manipulación de razas menores por parte de los seres humanos es todavía tema de debate, discusión que a mi parecer continuará por muchos años más.
  Este libro ha tenido varias adaptaciones al cine, por lo que es de esperar, que en algún momento aparezca por las salas y le brinde un gran reconocimiento a H.G. Wells, escritor de varios clásicos del género.

Frases de La Isla del Dr. Moreau




La momia

(The mummy, Alex Kurtzman, 2017)


   Desconfío mucho de estas remakes/reversiones de los monstruos clásicos de Universal. En los últimos 30 años, si no me falla la memoria, sólo se han sacado un aprobado el Dracula de Coppola (1992), el Frankenstein de Brannagh (1994) y en menor medida, la versión del Hombre Lobo de Johnston de hace un par de años… 2010 para ser exactos.
   No es mala la idea de “renovar” a las criaturas y hacer esos magníficos crossovers de antaño, donde se cruzaban y enfrentaban entre ellos, pero ¿Tom Cruise en la Momia?? ¿Quién fue el ideólogo de esta contratación? Se entiende que Cruise es un número 1, que asegura una taquilla, pero bien es cierto que le gustan demasiado las explosiones, las persecuciones, los autos volando por el cielo… Todo eso no tiene nada que ver con la Momia. Eso es Misión Imposible. Mala idea. Hice bien en desconfiar…
   La película se deja ver, pero al promediar la misma, todo se convierte en una extraña ensalada, con escenas metidas a la fuerza y sin sentido, como la aparición de Caballeros Templarios zombis

    Una gran producción que no termina de convencer, donde el único que salva la ropa es Russell Crowe como el cerebro de la organización busca monstruos, poniéndose en la piel del Dr. Jeckyll, ¿Les suena?

La gran muralla

(The Great Wall, Zhang Yimou, 2016)




   Dos mercenarios llegan a la gran muralla china con el objetivo de llevarse con ellos la novedosa pólvora que manejan los nativos de ese continente. Lamentablemente para ellos, descubrirán para que se ha realizado esa construcción.
   Film de acción épica al que le sobran varios minutos, y eso que apenas llega a los 92, visualmente es maravillosa, pero muy pobre su historia que resulta ser demasiado previsible. Sorprende que Zhang Yimou haya puesto la firma en este producto demasiado Hollywoodense y manufacturado en China.

  Sólo queda el aspecto estético de esa joya que fue Héroe (2002), y la aparición de una cantidad increíble de criaturas que no asustan ni van a quedar en la historia ni siquiera por su diseño,  logran crear el dramatismo necesario para hacernos creer que el bueno de Matt Damon o la bella Jian Tian corren algún peligro. 

jueves, 3 de agosto de 2017

Aventuras de un Novelista Atonal

(Alberto Laiseca, 1982)


   En la soledad de un baño convertido en cuarto, un escritor atormentado, pasa su tiempo escribiendo una novela atonal que pueda sacarlo de la miseria y del ostracismo. Ratas, Doña Clota, un editor intratable y un amigo que trata de ayudarlo, rodean al protagonista de este increíble relato que por momentos se abraza al delirio extremo.
   Divido en dos partes, la segunda es en sí, la famosa novela atonal que nos revela la “Epopeya del Rey Teobaldo”, sus cruentos enfrentamientos militares en los que actúan tiranosaurios Rex, gorriones, orugas, califas, magos y cabalistas.

   Increíble este libro de Laiseca, que nos permite descubrir otro tipo de literatura, por momentos enmarañada, juguetona, que puede ser chocante para el lector común, pero muy aconsejable para adentrarse en la obra de este singular escritor.    

Kafka

(Kafka, Steven Soderbergh, 1991)


   Si creen que esto es una biografía están muy equivocados, si quieren ver un film y disfrutar con las muchas referencias a las creaciones del escritor y hechos de su vida este es su film, a pesar de ciertas inconsistencias y agujeros en su guión, especialmente para los que no conocen o no han leído la obra de Kafka, hecho este que los desconcertará un poco.
   Ante un gran elenco internacional, Jeremy Irons brilla en esta rareza en blanco y negro (casi en su totalidad) filmada en una Praga fantasmal, en la que un grupo de revolucionarios se alza contra el poder que anida en el castillo, mientras ciudadanos infectados  desaparecen. Delirio absoluto.      
   Steven Soderbergh filmó una historia muy particular que no puede dejar a nadie indiferente, una exploración a la temática de Kafka, a sus elementos misteriosos, a sus obsesiones, para verla o dejar a medias.

   El público decide. 

Ghost in the shell

(Ghost in the shell, Rupert Sanders, 2017)




   Adaptación de un manga y anime (1995), ya pasaron muchos años de los mismos, y el tema ha sido más que tratado en decenas de films, y he aquí el mayor problema de Ghost in the Shell: cerebro, conciencia humana, corazón, insertado en un cuerpo robótico… lo hemos visto muchas veces, tal vez demasiadas…
   Es por eso que el film no despierta ninguna sorpresa, a pesar de la hermosa fotografía, de la ciudad del futuro de imágenes tridimensionales, de escenas de acción impecables y de una Scarlett Johansson que se mueve como pez en el agua en ellas.

    La película es un buen entretenimiento ceñido a las usuales circunstancias por las que traviesan este tipo de personajes. Tal vez las nuevas generaciones puedan disfrutarla, para los que tenemos varias décadas encima, es una más, lamentablemente.    

Pensamiento...


Frases de Alberto Laiseca

De "Aventuras de un novelista atonal"









miércoles, 5 de julio de 2017

Pongámonos cursis...


De uno de los "Maestros"...


No entiendo a cierta gente...


Frases de Pulp 3ra Parte







Attraction

(Prityazhenie, Rusia, 2017)


   Una nave extraterrestre se estrella sobre Moscú, provocando caos, destrucción y muchas pérdidas humanas. El ejército ruso desea destruirla para prevenir más muertes, la gente de la ciudad duda, otros también quieren ver la sangre de los alienígenas. En medio de todo esto, adivinen: una de las protagonistas se enamora de uno de ellos, ¿Le suena conocido?
    Después de un gran principio, la película cae en muchos lugares comunes propios de las sagas adolescentes americanas, y se hace larga…
   Salva el film los efectos digitales, las buenas actuaciones de la pareja protagónica, del padre de la chica (encima general del ejército), y del ex enamorado que provoca los momentos más conflictivos en la historia.

   Se deja ver, y es más redondita que The Guardians

The Guardians

(Zaschitniki, Rusia, 2017)


   Es bueno que haya films de otras latitudes, y que gracias a la tecnología de hoy, pueda llegar a casi todos los lugares del mundo. El problema es que este, cuyo tráiler era más que interesante, se queda en eso. Escenas de acción, tiros y algún que otro momento emotivo pegados sin ningún tipo de cuidado. Pareciera ser que a sus productores y el director dijeron: pongamos una escena donde explota una torre, otra donde la chica pelea contra cinco, otra donde el malo… todo así, con graves fallos en la continuidad de la historia, sin progresión ni drama. Un gran sinsentido.
   Un producto fallido que nos ha dejado un sabor amargo en la boca, ya que la producción es muy buena, los efectos bastante bien, salvo algunas escenas de la transformación del oso, y la caracterización del villano, cuyo maquillaje parece haber salido de los primeros trabajos de los participantes del reality Face off.

    Quedará por ver si estos Vengadores de Rusia vuelven al ruedo, así al menos lo deja ver la escena post-final, si es así, esperemos que consigan un par de buenos guionistas.    

jueves, 18 de mayo de 2017

Un título más presente en la Feria!


Un poco de humor


Un poco de humor


Inferno

 (Inferno, Ron Howard, 2016)


   Una nueva entrega del agradable Profesor Langdon corriendo entre lugares históricos, esta vez el enigma a desentrañar es por que y dónde un grupo de fanáticos puede dejar escapar un virus en el mundo y traer un nuevo apocalipsis.
   Afortunadamente, la trama tiene un cambio respecto a los anteriores films, ya que el profesor ha perdido la memoria, es culpable de la desaparición de una máscara valiosa y debe escapar de la policía, de la CIA y de cuanto organismo secreto esté detrás de él. A esto se le agrega la aparición de su ex – amor, que sirven para crear un par de momentos nostálgicos y nos permite ver otra faceta del personaje.
   No defrauda y entretiene, a pesar de ciertos momentos en los que algunas huidas de Langdon y la joven que lo ayuda, son muy irrisorios.
Seguro que la próxima será un poco mejor…


Cuando las luces se apagan

(Light Out, David F. Sanberg, 2016)



   Nunca es fácil adaptar un film sobre un cortometraje, y esta no es la excepción. Basado en uno de su autoría, el director del film nos cuenta sobre una presencia extraña que acosa al pequeño Martin, ante la terrible pasividad de su madre. En este punto el chico busca la ayuda de su hermana mayor, que se ha ido de su casa por los problemas psicológicos de la mujer. 
   Tiene algunos momentos de interesante suspenso, apariciones inquietantes, con un estilo tomado del cine de horror japonés, pero la historia flaquea en muchos lados, así como el actuar de los personajes, muy poco trabajados (especialmente el novio de la chica), que toman resoluciones, a veces, muy ridículas.

   Para ver sin muchas pretensiones y cuando no encontramos nada en la grilla de cable, una pena, ni siquiera el esfuerzo de Maria Bello logra dar mayor sustento a una historia muy chica. 

Frases de Pulp 2da Parte







jueves, 20 de abril de 2017

Crazy, stupid, love

(Crazy, Stupid, love, Glenn Ficarra, John Requa, 2011)



 No soy de ver este tipo de films pero de vez en cuando...encontramos algo digerible.
 Crazy, stupid, love es una aceptable comedia romántica, en la que un hombre se siente desahuciado después de que su mujer le pide el divorcio, por lo que se ve obligado a dejar su casa y a sus dos hijos. Angustiado y sin encontrarle sentido a su vida, conoce a un experto seductor que le enseñará sus artes para convertirlo en una nueva persona. 
   Enredos varios con sus hijos, amantes y su ex, consiguen entretenernos apoyados en un gran elenco: Steve Carell y Julianne Moore, Ryan Gosling, Emma Stone, Marisa Tomei, etc.

   Si bien el final se vuelve muy edulcorado, el film es grato de ver, y nos permite disfrutar de la química entre Gosling y Stone, unidos nuevamente en Lalaland (2016)

Morgan

(Morgan, Luke Scott, 2016)



   Una historia que ya hemos visto muchas veces, un experimento (en esta oportunidad se trata de inteligencia artificial encarnada, en lo que parecer ser una chica), que después de un hecho circunstancial, toma decisiones propias que ponen en peligro al grupo de creadores.

   De la mano de Luke Scott y producida por su padre Ridley, Morgan es un más que interesante producto que no trae ninguna novedad y que desperdicia a su gran elenco, pero que cumple en entretener y darnos algún que otro susto. Gran fotografía y momentos perturbadores complementan las actuaciones de Anya Taylor-Joy (The Witch) y de la más conocida Kate Mara en un papel infrecuente. 

Frases de Misery, 1ra parte





Misery

(Stephen King, 1987)



   Relato claustrofóbico de King, en la que un escritor tiene un accidente y es secuestrado por una admiradora muy peculiar, enfermera para más datos, que lo someterá a situaciones terribles, en la que su vida correrá peligro, y sólo su talento como escritor le permitirá seguir vivo…
    Para aquellos que sólo vieron el film, el libro es una interesante posibilidad para conocer la historia completa, mucho más cruenta y terrible, en la que se dejó de lado el libro de Misery (la vida melodramática de una mujer en la época victoriana) y los conflictos psicológicos que afectan al autor.

    Misery, es un libro que no se puede pasar por alto, ya que es uno de los primeros trabajos en los que King se aparta de los hechos sobrenaturales y/o fantásticos y se mete de lleno con el terror psicológico, dando por resultado una novela atrapante.   

miércoles, 22 de marzo de 2017

Pulp

Charles Bukowski, 1994.



   Una genialidad. La última novela escrita por Charles Bukowski homenajea y hace referencia a los viejos policiales de Serie Negra, al estilo de Raymond Chandler, Dashiell Hammett y tantos otros, sazonados con la particular impronta del autor: diálogos irónicos, un protagonista desencantado que frecuenta bares de todo tipo, lugares en los que se encuentra con personajes rudos y mal hablados.
   Pulp nos cuenta la historia de Nick Belane, un detective en mala época que es contratado para investigar unos casos extravagantes que no tardarán en cruzarse y hacer tambalear su vida.
   Surrealismo, delirio, comicidad, decepción y melancolía, se derramarán en las páginas de este libro, muy diferente a otros del autor, pero que a mi modesto entender, es de lectura imprescindible