Profanación

 

(Fasandræberne, Mikkel Nørgaard,  2014)

   Esta producción tiene la difícil tarea de superar el impacto de la primera, Misericordia. Si bien esta era un estudio sobre el aislamiento y el trauma individual, Profanación expande el universo del Departamento Q hacia el territorio del thriller político y social, demostrando que el frío de Dinamarca esconde demasiados secretos.

   La trama nos lleva a un caso de hace veinte años: el brutal asesinato de dos gemelos en una cabaña remota. Aunque un hombre confesó y el caso se cerró, el padre de las víctimas se suicida tras entregarle a Carl Mørck una serie de documentos que apuntan a que los verdaderos culpables —jóvenes pertenecientes a la élite social danesa de la época— quedaron impunes.

   Mientras que Misericordia era un rompecabezas más íntimo, Profanación se siente más grande y ambiciosa. El conflicto entre la justicia y el poder de las clases altas añade una capa de indignación que hace que el espectador se involucre emocionalmente mucho más en la investigación.

    A diferencia de la primera película, aquí los antagonistas no son locos solitarios, sino depredadores sociales protegidos por el sistema. Esto genera una sensación de impotencia muy efectiva y un tono de thriller de venganza que funciona a la perfección.

   La película no escatima en crudeza. El nivel de violencia es más directo que en la anterior, lo que puede resultar difícil de digerir para algunos espectadores.

  Imprescindible si te gustó la primera; más oscura, más valiente y mucho más satisfactoria en su resolución.

Los casos del Departamento Q: Misericordia

 

(Kvinden i buret, Mikkel Nørgaad, 2013)

 

   La historia presenta a Carl Mørck, un detective brillante pero profundamente cínico y difícil, que, tras un operativo fallido que deja a su compañero paralítico, es relegado a un sótano oscuro: el Departamento Q. Su tarea es archivar casos sin resolver. Sin embargo, su instinto (y la insistencia de su peculiar ayudante, el enigmático Assad) lo lleva a reabrir el caso de Merete Lynggaard, una política desaparecida cinco años atrás.

   Este es el punto de partida de la saga de thrillers nórdicos más exitosa de la última década. Basada en la novela de Jussi Adler-Olsen, la película logra lo que pocos policiacos consiguen: trasladar la atmósfera fría, gris y opresiva de la literatura escandinava a la pantalla sin perder un ápice de su amargura.

   Se destacan la química entre Nikolaj Lie Kaas (el hosco Mørck) y Fares Fares (el optimista y perspicaz Assad) que es el motor de la saga. El contraste entre el retraimiento de uno y la paciencia casi estoica del otro evita que la película caiga en el cliché del detective solitario.

   La cinta alterna constantemente entre la investigación presente y el calvario de la víctima en el pasado. Esto mantiene una tensión constante que no decae, obligándonos a ver cómo el tiempo, lejos de curar, pudre la esperanza.

   Misericordia es un thriller sólido, serio y sin concesiones. No busca el artificio ni la acción gratuita; se basa en la atmósfera y en la lenta pero implacable revelación de secretos guardados durante años. Es una entrada perfecta para quienes buscan un misterio que se sienta real, crudo y con un tono de tristeza bastante marcado.

Maratón de la muerte

 

(Marathon Man, John Schlesinger, 1976)

   Hace muchos años que deseaba ver este film, por su reparto: Dustin Hoffman, Lawrence Olivier, Roy Schneider; y por una escena de tortura que ha trascendido a través de las décadas, pero… el film no es lo que parece.

   Un universitario que se pasa su tiempo libre corriendo, entrenando para una maratón (que no se sabe cuando va a ser ni porqué tiene un ídolo maratonista), conoce a una mujer europea que no es lo que parece ser, su hermano tiene un trabajo en Washington del que no sabe nada pero que recorre el mundo y sabe demasiadas cosas. De repente este muere, y alguien se aparece en su departamento lo golpean y lo secuestran. Él tiene que saber algo pero no sabe que es. Una trama a lo Hitchcock que tiene demasiados agujeros y que no tienen respuesta.

   Como centro, hay un nazi muy malo, diamantes y algunas persecuciones.

   No es un mal film, tiene algunos buenos momentos, pero el paso del tiempo le ha pegado y no muy bien, al contrario de otras producciones que resisten y les dan pelea a las actuales con resultados satisfactorios.

Triste, solitario y final

Triste, solitario y final (Osvaldo Soriano, 1973)

Primera novela del escritor y periodista argentino que cuenta las andanzas del propio Soriano en USA, cuando buscando información para su libro sobre Stan Laurel, se relaciona con el legendario detective Phillip Marlowe, y de ahí en más, una catarata de sucesos increíbles acometen sobre este improbable dúo.
Mafiosos, John Wayne, Charlie Chaplin, hippies y otros personajes desfilan a lo largo de las páginas, dando por resultado una obra melancólica y esplendida para todos los que aman la novela negra y el cine de antaño. 

Policías del más allá

(R.I.P.D., Robert Schwentke, 2013)

    Como todos sabemos, a veces trasladar un gran libro al cine es complicado y muchas veces no se obtiene el mismo resultado. Con las historietas o comics puede suceder lo mismo. Al parecer este film está basado en un comic que en USA caminó bastante bien, yo no lo conozco, pero si puedo opinar de esta película que naufraga al promediar la misma.

   Evidenciando una gran falta de ideas, la historia toma elementos de Hombres de Negro y Los Cazafantasmas, giros de comedia, seres extraños que deben ser atrapados, acción y muchos efectos especiales. Pero en esta oportunidad los ingredientes fallan de una manera absoluta, haciéndonos desear que el film termine lo más pronto posible. 

   Una verdadera pena, ya que el planteo es interesante y algunos gags funcionan bien, pero la sorpresa dura muy poco y los convencionalismos son demasiados. 

   Flojita, flojita.

    

Los Ilusionistas

(Now you see me, 2013, Louis Leterrier)

   O como engañar mejor al espectador podría ser su título alternativo. Con una primera media hora espectacular, este film que se apoya en 4 ilusionistas  reunidos con un objetivo oculto, es de lo mejor que he visto en el cine comercial este año.    

   Una interesante producción, acertados efectos especiales y actuaciones de primer nivel,  dan vida a 4 particulares Houdinis, que mientras realizan los actos de magia roban dinero y otros objetos en distintas partes del mundo.

   Policías engañados y personajes que pueden ser una u otra cosa transitan por el film adornándolo un poco.

   Un gran espectáculo, cuya resolución está un poco tirada de los pelos, pero bueno, nada es perfecto y este film tampoco. Pero de todas maneras los disfruté, y eso significa algo.